満を持して７０歳を超えて、４０年前に打ち上げたツアータイトル”限りなき挑戦”を再び掲げ、その新曲を引っ提げて全国をロングランで駆けめぐっている。 その限りなき挑戦の中身が奮っている。アリス４７年の軌跡をまとめたメモリアルブックを出版したかと思いきやレーベルを越えた完全版シングルコレクションもリリースして、極めつけは１０月２６日（土）には日比谷野外音楽堂で初ライブを決行すると云う。 そんな話題盛り沢山の中で行われるライブに、アリス初登場の札幌文化芸術劇場は熱気に包まれていた。 第一部はミディアムテンポの「愛の光」で幕を開け、みんなが年輪を重ねた分、ゆったりとレイドバックな雰囲気で進む。第二部は賑やかなバンドセットに替わり、往年のヒットメドレーでホール全体が歌声喫茶、シングアウト状態になった。そして最後のアンコール「さらば青春の時」を謳いあげた。 ７０年代のアリスサウンドはいつまでも褪せることのないエバーグリーン。そしていつでも青春を甦らせてくれる。

１４年ぶりのサザンライブを体感しました。 サザンについてはベストアルバムしか持っていない通りすがりの単なる腰掛けファンですが、 案の定、初めて聞く曲が圧倒的に多かったものの、それはそれ、活動４０周年を盛大に祝う国民的バンドですから、どれもこれも仕舞いには心も体も揺さぶって来る曲ばかりです。 ３時間を遥かに超え全３６曲！音響・照明・映像はもちろん、得意の踊りや漫談も全て味わい尽くし、愉しませて頂きました。 終盤、「栄光の男」の歌詞を字幕で追いながら、シニア世代には身につまされる歌詞だけに、不覚にも熱いものが頬を止めどなく伝ってしまったけど....

ニューアルバム「STORY」をひっさげて、初めての全国ホールツアー。その１発目、景気づけにドラを鳴らして始まった。 総立ちする観客に「なんでみんな立っちゃうの？ホールだから座って見る価値、まだボクたちにないの？」などと呟きながら、 最近ホールで見た井上陽水のライブではみんな最初から最後まで座って見ていた...などとお得意のゆるーいギャグ連発。 今回のアルバムでは女性コーラスも加えて、余白や行間をもっと大事にして、聴き手が入るスペースを作って、聴き手のイマジネーションなどで作品が完成されてゆく...などとメンバーはマスコミに語っているようだ。 でもキャパ７００席の道新ホールで、後ろ側は空席が目立ち、ちょっと余白があり過ぎた感じ。 彼らが奏でるレイドバックなサウンドは、ゆったり腰掛けながら聴いているとやっぱり心地よかった。 こうして脱力感満載で背中のけぞって聴くには、余り売れてほしくないバンドかもしれない。

ツアータイトルが示すように、ユーミン４５年のステージ総まくりになるらしい。 アリーナ中央に大仕掛けの舞台セットが構え、最初のＭＣでそんな予告が待っていた。 光線と時々吹きあがる炎、様々なダンスと衣裳のコラボ、ユーミンらしいファンタジー世界の演出で、 ７０年代から現代へのタイムマシンツアーは続き、終盤には圧巻の空中パフォーマンスも用意されていた。 なるほどその時代を飾ったメロディーと舞台装置、衣裳、踊りが次々と復活登場して、いいとこ取り満載のライブだった。 ただひとつ、ダブルアンコールが欲しかった。やさしさに包まれたなら♪で終わりたかった。

札幌に新しく誕生した大ホールで、どんな歌声を奏でて還暦イヤーを語ってくれるかと出かけてみた。 全くの玉置浩二ビギナーながら、オープニング曲になにやら期待を寄せて聞いていたが、 それから続く曲はどれも照明を落としたスローバラードの羅列で、いい加減退屈を通り越して眠たくなってきた。 それにしても語りが一切ない、意地でも語りは入れないという姿勢が見て取れる。 そのうち観客席は拍手もとまどいぎみでまばらになってくる。 コンサートは２部構成で休憩をはさんで、 ステージはなにやらクラブシーンを再現したかのようなバンドセットと照明になった。 ようやく聞き馴染んだヒット曲も散りばめられながら、ＤＪはしきりに音を掻き鳴らしたりしている。 主役はステージで軽快にステップを踏みながら次から次へと歌い続けて、観客のボルテージも熱っぽくなってゆく。 そしてギターを抱えて田園♪　とやかく言いたいことはたくさんあるが、これを聞けただけで満足だった。 最後はバンドメンバーを送りだして、主役はひとり残って歌いあげて、これがアンコールになった。 結局のところステージ最初から最後まで、主役は歌声だけで語る言葉は一切なく、 何とも言えない幕切れに、観客席には秋風が吹いていた。 還暦を迎えて、沈黙は金なり！の境地を極めたのかどうなのか、 正味１時間３０分、シニア世代にたまらない、玉置浩二のコンサートだった。

古稀アニバーサリーで真駒内アイスアリーナと云うことで、ジュリーのやる気満載を期待して出かけてみた。 初ジュリーながら会場に着いてみたら、なにやら奇妙で寂しい光景が広がっていて、ライブが始まった途端に愕然としてしまった。 ステージには暗幕がひとつ寂しく垂れ下っているだけで、なにやら光るピエロのような衣装を着てジュリーが登場するが、 その横ではギタリストひとりが黙々と伴奏しているだけで、「今日はこの二人で最後までやってゆきます～！」。 次から次へと知らない曲ばかりが登場し、その後に出てくる言葉は「ありがとう、サンキュー、ありがとうね～」のセリフばかり。 まるで滑稽な道化師そのものを演じているではないか！きっとなにか曰く因縁があるんだろうか？ アンコールへの合間、ジャケットに着替えたジュリーが思いの丈を語り、饒舌に語りまくって、最後に謎解きをしてくれた。 今回のコンサートは構想１２年かけて実現できたもので、ギタリストと二人で”やんちゃな音”を追求してみようと思っていたが、 その後開催した還暦コンサートでヒット曲中心に歌ったら、声も終盤に行くほど伸びるし、マスコミの評判もたいへん良く、 人気も想定外にぶり返してしまって、この演奏スタイルを実現するタイミングをずっと逸してきてしまったと云う。 そこで「古稀になって好きなことやらなくてどうする！？音楽人生の締めくくり、まだまだ伸びしろはあるはずー！」 なるほど、ツアータイトル～７０　ＹＥＡＲＳ　ＬＩＶＥ「ＯＬＤ　ＧＵＹＳ　ＲＯＣＫ」～の真髄を知った瞬間だった。 されど今回のスタイルは都会のライブハウスでやるべきもの、いくらなんでもやっちまったなぁーと云う感じのコンサートだった。

全国５ヵ所５公演だけに絞ったアニバーサリーツアー１本目。 ロックンロールスーパースター矢沢永吉でもツアー初日はあがると笑顔で語っていた。 「ふわ～～とする感じ、これも前にどこかで喋ったけれど、本番３０分前、楽屋で予定通り来ましたぁ！」 ロックな６９歳、その締めくくりなのか郷愁がそうさせるのか、数々のエピソードを披露してくれた。 ♪サムバディズナイトから♪ラストシーンへと短いメドレーを歌い終わった時、 ロンドン録音で味わったほろ苦い場面を思い出し、ホテルの部屋でこんなメロディが出来たんだよね～とぽつり。 それでは懐かしいナンバーをいっちょ！と言いながら、 ♪雨のハイウェイをひとりアコースティックギターを抱えながら慈しみながら。 ♪アイラブユー、ＯＫは１８歳の時に作ってオレ天才だと思ったけど、 レコード会社をいくつか回ってそっけなく断られ、東京タワー見ながら、くそー！と思ったよ。 そして去年のライブで自らの音楽人生を振り返りながらしみじみと唄った♪風の中のおまえを再びリフレインする。 静かなラスト曲で締めくくって、アンコールは４曲たたみかけてきた。 ♪止まらないHa~Haのイントロが流れ出した時、ステージ横に台車付きゴンドラが登場。 初めて目にする演出だろうか、アリーナ席の外周をぐるり一周しながら、タオルも飛んでゆく。 なにしろ１階スタンド席２列目にいたものだから、永ちゃんが１メートル手前を横切って行ったのだ。 どよめきと大歓声が会場を包み込み、♪トラベリンバス。 トラバステープが夏の花火のように打ち上がって、札幌の夏も終わった。

還暦を越えて遅まきながらの初めてのゆずライブ。 スーパービギナーでも一気に彼らの魅力に引き込まれてしまった。 噂には聞いていたが、アトラクション盛り沢山でバラエティー満載にびっくり。 ゆずっこファンは青白の旗上げしてはタオルぶん回し、タンバリン全速力でどんどん高揚してゆく。 これほどまでに観客と触れあい一体となるコンサートはこれまであっただろうか。 札幌の初ライブは1998年、当時のメッセホールで、観客は150人だったそうだ。 今夜は久しぶりの札幌ライブで、しかもツーデイズ、観客は5984人と語りながら、 思わず北川悠仁は”初日から盛り上がっていますー！”と絶叫し、岩沢厚治もこれに応えた。 ファンとの語らいでは、純朴そうな女の娘が”ゆず歴は生まれた時からです”と話していたり、 おっちゃんはそれに思わず目頭を熱くしてしまって、初夏のゆずの弾ける甘酸っぱさ満喫のライブだった。

札幌ライブは３年ぶり、ソロ弾き語りは初めてなので、観客のノリをしきりに気にする模様。 天気はリラ冷えを通り越して雨模様で肌寒く、そのせいか小さなライブハウスもどこか湿っぽい雰囲気。 chayはひとり孤軍奮闘で、ギターからバンジョーにまで持ち替えて、オリジナルから様々なカバー曲まで打ち鳴らしてゆく。 ふと「不可能が可能になることをこのギターが教えてくれた」と語り、１９歳の頃の♪nineteenをしんみり聞かせた。 ご当地アーティストカバー曲は、中島みゆき♪空と君のあいだに。 おっさん的には、ユ－ミン♪１２月の雨が一番心に染みたかもしれない。 札幌のchayファンは、みんなおとなしめ淑女が圧倒的に多いということを実感した夜だった。

オープニング、スポットライトが当たり、いきなり鈴木雅之が登場する。 札幌のシークレットゲストは想定外だったのか、会場は一気にざわめく。 すかさず若大将、加山雄三が客席から「お嫁においで」を歌いながら登場するものだから、 会場の熱気はざわめきから興奮に変わり、脈打つように広がってゆく。 若大将、マイクを握りながら、「４回目の成人式という感じかな」。 そしてエレキギターを抱えながら、「蒼い星くず」などをガンガン飛ばしてゆく。 ゲスト鈴木雅之も加わって、「ランナウェイ」をふたりで熱唱するサービスまで。 １部のラストは「座・ロンリーハーツ親父バンド」、客席は待ってました！とばかりに総立ちで盛り上がる。 ２部は「夜空を仰いで」をしっくり歌い上げて始まった。 ステージのバックには若大将時代に海外を旅した古いフィルムや自作の油絵や水彩画などが映し出されてゆく。 声量も全く衰えを感じさせず、語り口も絶好調そのもの。 しみじみ語ってくれた。「人生の３カン王を目指しています....関心・感動・感謝が大事ですよ」。 ラストは「君といつまでも」。若大将ー！の声援も飛んで、セリフの部分では黄色い悲鳴もあがった。 アンコールは鈴木雅之も加わって、「旅人よ」を会場全体で合唱。 更に「夜空の星」、もう一度エレキギターを抱え、謳いあげて締めくくった。 後期高齢者も大挙詰めかけていたコンサートなのに、このノリは一体どこから来たのか。 恐るべしかな、ニッポンのシニアパワーを実感する夜だった。

ステージ冒頭で語り出した。「４０年前オレ２７歳の時、同じツアータイトルで回っていたんだ。こうしてまた街から街へとツアーをやるなんて...」。 序盤は、その４０年前のナンバーをラインナップした。「恋の列車はリバプール発」ではランウェイを歩いてセンターステージへ。観客は一気に沸点に達した。そして前半の締めくくり「黒く塗りつぶせ」で、レーザー光線とビームライトがアリーナ会場を乱舞する。 今年亡くなった山川啓介を偲んで、ソロで「ひき潮」「時間よ止まれ」、そしてギターを抱えて「チャイナタウン」をじんわり聴かせる。 その後はロックンロールとバラードを交互に織り交ぜながら進み、ファンから頂いた感動的なメッセージ...「２０年ぶりに見たコンサートはまさに風を受けて走るヨットのようでした...」を紹介して、これに合わせたかのように「風の中のおまえ」を歌って、ぐっと泣かせてくれた。 アンコールはテッパン２曲で締めくくった。「止まらないＨａ～Ｈａ」でタワークレーンが回って無数のタオルが舞う。そして黄金のテープがアリーナの宙に弾けて「トラベリン・バス」。カンペキな夜だった。これで寒い冬もなんとか乗り切れる。

KOJI saitoさん、セットリストありがとう。 ボーカル安部勇磨が何度も連呼して驚いていたように、 こんな圧を味わったことがないぐらい、札幌のファンは沸点が高かった。 そんな訳で観客にノセられ、「夏がそうさせた」「夏のドキドキ」の２曲を追加でプレーしてしまい、 持ち歌が少ないから、いつもはせいぜい１時間ちょっとライブが、終わってみれば微妙な１時間４５分ほど。 それでも記念すべき歴代最長のライブになったのが、札幌ライブだった。 アンコールまでの「surely」「明るい未来」「お別れの歌」までの流れは、まさに圧巻だった。 しばらくずっと忘れていたグルーヴ感が全身を包んでいた。まさにこれがレイドバック・ミュージックか。 最後に還暦オヤジの独り言ですが........ 高田渡カバー曲「自転車に乗って」の次は、拓郎か省吾あたりでキメてくれたら、サイコーなんだけど....！